EP7 Acerca de escribir libros y novelas – El Podcast de Edy Bravo
¿Cómo escribir un libro o una novela? En este episodio por fin hablo acerca de una de mis más grandes pasiones en la vida, que es escribir libros y novelas, contar historias y darle vida a personajes, lugares y situaciones únicas. Escribir es un proceso tan personal como la vida, nadie tiene una receta secreta o un sistema que le funcione a todos, en este episodio te cuento un poco acerca de mi proceso personal, de cómo creo las historias y lo que comunico en mis libros. El arte literario, como cualquiera de las demás formas artísticas, retrata diversos aspectos de la vida y la matiza de colores a través de la prosa, la retórica u otros recursos literarios, trayendo a la vida en la mente del lector un sinfín de mundos e historias que nos conectan sin tener la necesidad de estar frente a frente. ¡Espero que lo disfrutes![/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
Editando la novela IMPERIUM: El Despertar.
Trabajando en la edición de la novela. ¡Hola, queridos lectores! Una de las etapas más importantes a la hora de escribir una novela, cuento, historia o cualquier cosa que pretendas escribir, es la edición, como puedes observar en la imagen de arriba, tengo un verdadero relajo en mi escritorio, aunque no tanto como otros escritores y personajes que he visto, les pongo unas fotos en unos momentos más. Editar es una de las labores principales del escritor, escribir y reescribir cuantas veces sea necesario hasta pulirlo lo más posible, dejando la obra lo mejor que puede ser, aunque también es importante saber cuando terminar antes de comenzar a decaer, Leonardo da Vinci dijo una vez que, “Una obra de arte nunca se termina, solo se abandona.” Escritorios desordenados de escritores y otros personajes. Una de las características que une a muchos escritores y otros personajes notables, es el desorden en su escritorio «Si la imagen de un escritorio desordenado es el reflejo de un hombre desordenado, me pregunto que dice uno vacío acerca de su dueño.» – Albert Einstein.
Publicación tradicional o Autopublicar tu libro
¿Autopublicarse o publicar con una editorial? Yo pienso que ambas y te cuento por qué… Este es un tema polémico que a todos los escritores noveles y profesionales nos pasa por la mente y nos ha generado dudas al respecto, en las investigaciones que he realizado y en las redes sociales hay mucha información que argumenta positivamente en ambos sentidos. Quiero que quede muy claro desde el inicio: esta es solamente mi opinión y solo es verdad en mi forma de ver la vida. Creo que como autores el simple hecho de tener la posibilidad de hacer ambas nos muestra claramente hacia donde ir, tendemos a ver la vida como blanco o negro, cuando hay un matiz impresionante de colores en medio, no es cuestión de decidir entre una u otra, sino de hacer ambas, a menos que tu contrato editorial no te lo permita, en todo caso, debes revisarlo. La tecnología nos brinda la oportunidad de crear sin tener que pedir favores o esperar a que el editor se encuentre de buen humor, que tu agente literario sea competente, o que, por obra y gracia de la coincidencia, seas descubierto en un concurso literario. Si tienes una idea, un buen libro o una buena historia que contar, hazlo. Muchos de los bestsellers que conocemos hoy han surgido de la autopublicación, en el pasado cuando era mucho más complicado hacerlo, personajes como Edgar Allan Poe, Virginia Woolf, Marcel Proust y Charles Dickens entre muchos otros comenzaron autopublicando sus obras, imprimiéndolas por cuenta propia y vendiéndolas personalmente antes de ser publicados por editoriales tradicionales. En el caso de obras más actuales, que se han convertido en películas, tenemos: El Marciano de Andy Weir, que se convirtió en una película con Matt Damon y Las 50 Sombras de Grey que tiene 3 películas en su haber, entre muchas otras que comenzaron siendo autopublicadas antes de conocer la fama. El Marciano comenzó gratis como parte del blog de Andy, después pasó a ser ebook en Kindle por $0.99 y antes de llegar a las manos de 20th century Fox firmó un contrato con Random House. Las 50 sombras de Grey comenzó siendo un fanfiction (obras relativas escritas por los fanáticos) de la saga Crepúsculo, para después convertirse en 3 libros con sus respectivas películas. Otros títulos imperdibles que nacieron en la autopublicación es La Reina Roja de Juan Gómez Jurado, quien ahora publica con Penguin Random y El Asesino de Sócrates de Marcos Chicot quien ahora trabaja con Planeta y ganó varios premios. También varios autores polémicos, pero con superventas, como Paulo Cohelo y Jorge Bucay, comenzaron con la autopublicación. Como podemos ver, la autopublicación no es un medio extremo y desesperado para sacar un libro, sino una opción viable y muy importante, hoy en día, muchos autores reconocidos realizan ambas, tienen contratos editoriales por un libro o dos y autopublican otros 3 o 4 que escriben ese mismo año, ya que en la editorial tradicional puede tomar de un año a año y medio entre cada publicación, mientras: ¿Qué hacemos? Publicar los demás en plataformas como Amazon KDP, que es la base y mediante agregadores como Draft2digital para llegar a muchas más tiendas como Barnes & Noble, Kobo, Apple Books y programas de suscripción como Scribd, después haré un post de poner tu libro en todas las tiendas vs hacerlo exclusivo de Amazon. Esto no significa que debas abandonar la publicación tradicional y menos si es una de las grandes, ya que el soporte que pueden brindarte y los sistemas establecidos por años de experiencia en el mercado serán fundamentales para tu crecimiento, envía cuantas cartas de presentación y resúmenes sean necesarios, pero no lo utilices como una excusa para no escribir y mucho menos para no publicar, obviando que tu trabajo sea bueno, en todo caso, si es lo que realmente quieres, sigue escribiendo y leyendo mucho. Lo que yo nunca haría sería optar por una editorial patito o mucho menos pagarle a una editorial para que me publique, a eso no le veo el caso y prefiero continuar con la autopublicación. Como vimos ambos tienen grandes ventajas y como autor deberías poder utilizarlas como mejor te convenga, pero a fin de cuentas y como te contaba desde el principio: esta es solo mi opinión, espero te sea de utilidad para aclarar tus dudas, o tal vez te las haya ampliado, en todo caso déjame un comentario y trataré de clarificarlas en otro post. Gracias por leerme y éxito en tus publicaciones. Edy Bravo.
¿De dónde provienen las ideas de un escritor?
Ideas, inspiración y musas para escribir, ¿de dónde surgen? ¿Existe a caso una fórmula mágica para generar ideas? ¿De dónde provienen las ideas para escribir novelas o libros de los escritores? ¿Hay musas? Esta es una de las preguntas más usuales en el mundo de la escritura, muchos autores de renombre pueden dar distintas respuestas, la mayoría de ellos responderán con frases sarcásticas y burlonas, no porque la pregunta sea mala o poco importante, por el contrario, es una de las preguntas más trascendentales de nuestra hermosa profesión. Algunas de las respuestas más recurrentes son: De una tienda de ideas que se encuentra a la vuelta de mi casa, también venden café. O también: De el club de las ideas, por una cuota fija, te envían una idea nueva cada mes. Esas respuestas obviamente son en un tono de burla, pero vienen de uno de los miedos de muchos escritores, que es: No saber la respuesta (no tienen ni idea). La incertidumbre que genera el desconocimiento de algo tan importante y el miedo al ridículo, sobre todo en conferencias y pláticas con muchos espectadores, hacen que se dispare este mecanismo de defensa natural y contesten tonterías, pero fuera de sarcasmos, veamos realmente de donde provienen o al menos lo que yo pienso al respecto. No puedo hablar por nadie mas, cada autor tiene sus propios procesos y las cosas que me funcionan a mí, tal vez no sean para ti, o tal vez si, por lo que ahora existe este post, creado por la posibilidad de que te sea de utilidad y para sacármelo de la mente y seguir escribiendo la novela. ¿Creías que solo por ayudar?, pues si y no. ¿De dónde provienen las ideas para escribir un libro? En mi corta, aunque no por ello desdeñable experiencia como autor de novelas, he confirmado que las ideas vienen de vivir, estar atento y crear conexiones no aparentes. Suena muy simple y burdo como para hacer todo un blog-post al respecto, aunque en esencia lo es, toda verdad es simple y complicada simultáneamente. Vamos a ver un poquito más a detalle a que me refiero con esto, con la finalidad de dejarte más claro el concepto que quiero tocar, después tal vez haga un video, pero hoy tengo flojera y sigo en pijama (la vida de un escritor en cuarentena y muchas veces también sin cuarentena xD). Vive Intensamente Cada instante de nuestra vida tiene un sinfín de posibilidades para regalarnos, muchas veces tenemos la tendencia de vivir en automático y dejar que las cosas simplemente «sucedan». Con esto no me refiero a que trates de controlar absolutamente todo lo que pasa en tu vida, muy por el contrario, suelta tu necesidad de controlar las cosas y deja que fluyan, pero ¡pon atención! La vida va a seguir pasando, quieras o no, ¿por qué no aprovecharla?, si ponemos atención a los sucesos, la información que nos llega a las manos, las personas que vemos caminando por la calle (cuando ya podamos salir) y todo lo que pasa a nuestro alrededor, verás que hay una interminable fuente de ideas. Trata de escribir todas las ideas que te crucen por la mente, no siempre las vas a poder recordar exactamente y podrían ser de utilidad, aunque a Stephen King no le guste esto, nunca está de más. «Anotar las ideas en una libreta es la mejor forma de inmortalizar pensamientos inútiles.» -Stephen King Pon Atención Al referirme a poner atención a lo que pasa en nuestro entorno, no me refiero a una atención común, como la que posiblemente utilizaste en algunas ocasiones en la escuela (o no, como yo). Me refiero a poner atención de escritor, la diferencia estriba en que al mismo tiempo que observas los acontecimientos, las personas y las situaciones que te rodean, vas creando historias conscientes en tu mente, vas cuestionándote: ¿Cómo podría utilizar esto en una historia? Puedes inventar cualquier cosa, crear personajes a partir de desconocidos que simplemente van paseando por la calle, el contexto, la intención y la personalidad la creas tú, dentro de tu mente, a partir de lo que estás observando en tu experiencia de vida. Lo mismo con los mundos y las situaciones, los nudos y desenlaces, todo puede surgir si nos realizamos las preguntas correctas, como por ejemplo: ¿A dónde va, de dónde viene y por qué? ¿Qué pasaría si esto fuera distinto? ¿Cómo sería el mundo si «x» fuera una realidad inamovible? ¿Sabes? Pienso que la calidad de las historias está directamente relacionada con la clase y la profundidad de las preguntas y cuestionamientos que te haces, aunque existen muchos otros factores creo que ese es el comienzo, por lo que te invito a crear tus propias preguntas creativas. Crea Conexiones No Evidentes ¿A+B=C? Como parte de nuestra naturaleza humana la mente tiende a crear relaciones entre las cosas, las personas y las situaciones con las que nos enfrentamos, estas neuro-asociaciones son una función primordial de nuestro cerebro para poder darle un significado a lo que percibimos y evaluar en tiempo real el riesgo; alejándonos del dolor y acercándonos a aquello que consideramos placentero. Ahora, sin tanta palabrería, trata de comenzar a romper con los patrones naturales de tu condicionamiento humano (lo bueno es que dije que sin tanta palabrería). Toma por ejemplo cualquier situación común y mézclala en tu mente con algo menos común, muchas veces no funciona, pero obtendrás unas cuantas ideas de mucho valor como producto de estas combinaciones. «F+W= Una historia interesante.» ¿Existen las Musas? En esta ocasión solo haré referencias muy breves, prometo escribir un post completo acerca de este tema, pero gracias a la flojera mencionada con anterioridad, me limitaré a la idea del post. Para Picasso las musas no existen, pero no lo descarta. “No creo en las musas…, pero si llegan que me pillen trabajando” -Pablo Picasso Para Stephen King si existe, pero él la describe como un hombre gordo y borracho que
Pensamientos Acerca de Escribir
Pensamientos que surgen mientras escribo mi novela. Acerca de Escribir. Esta noche me encuentro escribiendo la novela y paseando por las calles de París a través de Google Maps, la cuarentena puede mantener resguardados nuestros cuerpos, pero no así nuestra mente, en ella, somos libres de crear, volar e imaginar alrededor del mundo, darle vida a nuestras historias y crear personajes nuevos. La novela que estoy escribiendo, que es mi primera novela, trata acerca de un viaje bastante peculiar a París, pero no puedo decir mucho aún, ya que no quiero arruinarla con algún spoiler que se me escape de entre los dedos, por ello más bien te compartiré en este post, mi experiencia escribiendo esta novela aun intitulada. Todo comenzó como una historia, un cuento corto, tal vez, pero sola y a su manera, fue tomando forma, se fue contando en mi mente y enredando como una buganvilia en los contornos de mi imaginación, floreciendo con destellos de misterio y romance con un sutil toque paranormal que la envuelve y le va tomando forma. Tal vez no sea el escritor de bestsellers que muchos aclaman ser, de hecho, no sé si lo soy, ya que solo he publicado un libro y es de no-ficción, solo el tiempo nos lo dirá, lo que si sé, es que poco me importa, redescubrí el amor al arte literario, el amor por simplemente escribir y contar historias, nada de esto depende de ningún resultado externo, simplemente es una parte inamovible de mi ser. Al comenzar a contar esta historia nada era como es hoy, va cambiando, evolucionando y tomando forma por sí misma, cuando les permitimos a los personajes y a la historia sorprendernos, lo hacen, desaparece el susodicho bloqueo de escritor que se origina cuando se crea un conflicto interno entre lo que quieres que sea y lo que es, cuando metemos una trama donde no le corresponde o forzamos situaciones que no embonan del todo bien. Cada autor tiene su propia forma de escribir, de inspirarse, de tomar ideas y de fluir, muchos recomiendan una planeación extensa y una trama muy diseñada antes de siquiera comenzar tu obra, otros todo lo contrario, creo que hay tantas formas de escribir como humanos en el planeta tierra, cada uno lo hace su manera y va tomando su propia técnica, sus rituales y rutinas, va generando su propia voz, pero esto solo se puede hacer escribiendo. Cuando escribes tus historias puedes crear mundos o evocar otra época a placer y eso es algo maravilloso, por ejemplo la novela que estoy escribiendo es actual, pero no tiene un año preciso, en mi mente es aproximadamente febrero de 2019 antes de que se quemara la catedral de Notre Dame, ya que la quería intacta para retratarla como parte de mi historia, aquí te dejo una pequeña descripción de la misma: Después de desayunar, cruzaron la avenida hacia la Catedral de Notre Dame, era hermosa e imponente, entre más se acercaba a ella, más podía notar lo sublime de su estructura, la belleza perenne de sus vitrales y sus curvas arquitectónicas únicas en el mundo, una obra de arte erguida en el centro de París, sosteniéndose majestuosa ante el paso del tiempo, testigo muda, aunque no intacta, de los acontecimientos que dieron forma a la historia de toda Francia, renovada en sus detalles, pero prístina e intocable en su esencia, digna, orgullosa y de un esplendor incomparable. -Edy Bravo Para ser así, no podía estar quemada y en reconstrucción, espero muy pronto pueda ser terminada. ¿Qué es escribir para un autor? La pregunta puede sonarte muy básica, pero va mucho más allá de lo evidente, no olvidemos que vivimos en un mundo de apariencias donde no podemos juzgar a un libro por su portada, así como tampoco a una persona por su semblante. Escribir para un autor, no es lo mismo que escribir para el resto de las personas, cuando decides dedicar tu vida a contar historias de forma escrita, la misma definición de la palabra cambia por completo. Leer es escribir, pasear es escribir, investigar es escribir, pensar es escribir, vaya hasta prepárate la jarra de café es escribir, todo aquello que está orientado a ayudarte a culminar tu trabajo es escribir, todo lo que pula y mejore tu obra es escribir. Escribir este post también es escribir en el mismo sentido, porque aunque pareciese que no tiene relación directa con la novela, el simple hecho de vaciar palabras en este blog, le permiten a mi mente liberarse de las ideas y los conceptos que no puedo utilizar como parte de mi historia, pero que tal vez y solo tal vez, le sirvan a algún escritor en alguna parte del mundo. Encontrarás que muchas de mis publicaciones en este blog carecen de una intención clara, no creo escribir acerca de 10 cosas que debes saber de… o lo que no sabías acerca de… de hecho es muy probable que los buscadores indexen esto como en la página 30, pero no lo hago por eso, conozco la estructura del SEO y sé que odia los párrafos largos y sin imágenes, de nuevo no lo hago por eso. Muchas personas al ver la estructura de este blog-post se irán a otro lado, a buscar a algún marketero que haya copiado o creado contenido al respecto y lo estructure de forma metódica y masticada, pero no es mi estilo, también soy consciente de que muchas ideas que aparecen en este blog fueron escritas ad libitum y sin orden aparente, lo que llevara a muchos a ver solo palabras, y a muchos otros a encontrar tesoros escondidos en cada uno de estos pequeños escritos que emanan desde el fondo de mi subconsciente, y estoy bien con eso, así es como debe ser. Si llegaste hasta aquí, gracias por leerme y espero algo de todo esto te sea de utilidad, sigue a tu corazón, crea en totalidad y escribe desde el fondo de tu ser, no caigas en
